Preloader

Ошибка в тексте ?

Выделите ее мышкой и нажмите

Ctrl + Enter
«Ангел Благовещения»
«Ангел Благовещения»
Автор: Мочи Франческо
Местонахождение: Музей Опера-дель-Дуомо, Орвието, Италия
Произведение: «Ангел Благовещения»
Жанр: Статуя
Год создания: 1603 – 1605 гг.
Эпоха: Раннее барокко

Описание произведения

Мраморную статую Архангела Гавриила из Библейской сцены «Благовещение Пресвятой Богородицы» итальянский скульптор Франческо Мочи создал в начале XVII века для Дуомо Орвието. 

Архангел изображён в виде прекрасного юноши, слетающего с Небес. Его фигура исполненная стремительного движения – он спешит сообщить Деве Марии Благую Весть. – «Ангел, войдя к Ней, сказал: радуйся, Благодатная! Господь с Тобою; благословенна Ты между женами» (Лк.1:28).

На Гаврииле – хитон с взвихрившимися драпировками, за спиной – распахнутые крылья. Жестом поднятой левой руки он указывает в Небеса. Ангельский лик вдохновенен и серьёзен, уста приоткрыты – он вещает Марии о Её Божественном Предназначении.  

Произведения Франческо Мочи ювелирно исполнены и эмоционально насыщены. Скульптор создаёт в своих работах эффект движения, мастерски передаёт посредством пластики характер и внутреннее состояние своих героев. Используя игру света на поверхности скульптуры, Мочи оживляет материал, наполняя его и земным, и Божественным смыслом. 

История создания

Статуи Архангела Гавриила и Девы Марии из каррарского мрамора для композиции «Благовещение» Франческо Мочи создал между 1603 и 1609 годами. Работа была заказана молодому скульптору герцогом Марио Фарнезе для левой части хоров собора Санта-Мария-де-Орвието. Первоначально мастеру была поручена только статуя Ангела, по исполнению которой он получил заказ и на скульптуру Мадонны. 

Разница в высоте двух фигур – 185 см (Гавриил) и 210 см (Мария), как и в стиле их исполнения – «земном» и «небесном» придаёт композиции необходимую эмоциональную насыщенность и динамику. Ангел Благовещения первоначально был изображён с лилией в правой руке, позже она была утрачена.  

Эти статуи Мочи положили начало стилю барокко в итальянской скульптуре. Сегодня их можно увидеть в церкви Сан-Агостино, входящей в состав Музея Опера-дель-Дуомо-Орвието.

Отношение автора к вере

Сведения о личной жизни Франческо Мочи недостаточно полны, известно лишь, что исповедовал католицизм. Однако именно по произведениям мастера всегда можно судить о его истинном отношении к вере и религии. За свою достаточно длинную творческую жизнь Мочи выполнил целый ряд работ на Библейскую тематику. Скульптурные композиции и образы, созданные мастером, ювелирно исполнены и полны сдержанной экспрессии, характерной для эпохи Барокко. В них художник гениально передаёт и человеческую эмоциональность, и Божественную одухотворённость своих героев.

Безусловно, вершиной религиозного творчества мастера явился образ Святой Вероники – великолепной монументальной (около 5 метров в высоту) статуи в римской базилике Святого Петра, созданию которой он посвятил более чем десятилетие своей жизни.

Биография

Франческо Мочи, итальянский скульптор эпохи раннего Барокко, родился 29 июля 1580 года в тосканском Монтеварки, близ Ареццо. Начальное обучение мастерству он прошёл у флорентийца Санти ди Тито. В 1599 году Франческо переехал в Рим и продолжил обучение в мастерской скульптора Камилло Мариани. 

Первой крупной работой Мочи была сцена Благовещения, состоящая из двух отдельных мраморных статуй – Архангела Гавриила и Девы Марии. Именно эта скульптура для Дуомо Орвието принесла ему заслуженное признание. Франческо Мочи также был одним из немногих скульпторов семнадцатого века, владеющих мастерством бронзового литья. Он создал две великолепные конные статуи Рануччо Фарнезе (1612– 620) и Алессандро Фарнезе (1620–1629) на Пьяцца Кавалли в Пьяченце, которые стали одними из выдающихся его произведений.

Самыми известными работами Мочи на Библейскую тематику являются его позднеримские скульптуры: «Святая Марта» (1609–1621, часовня Барберини), «Святая Вероника» (1629–1640, базилика Святого Петра), «Крещение Христа» (1635, Понте Мелло), «Святые Петр и Павел» (1638–1652, Порта дель Пополо).  

В 1640-х годах, после создания им непревзойденной «Святой Вероники», на которую он потратил огромное количество сил и времени, начинается упадок скульптурного творчества Мочи. В последний период своей жизни он вступает в члены художественной Академии Святого Луки и даже, на какое-то время, становится ее президентом, сплачивая вокруг себя группу противников Бернини, но проигрывает эту битву.

Умер мастер 6 февраля 1654 в Риме.

Автор текста: Марина Румянцева.




Оставить комментарий