Описание произведения

«Пьета» мастера живописного искусства Вильяма Бугро – это средоточие грусти и необъятной печали матери, которая потеряла своего сына. Художник заимствовал для своей работы библейский сюжет о распятии Иисуса и поместил в центр картины Деву Марию, держащую на руках своего любимого Сына после того как Он был снят с креста.

Лицо Богородицы выражает вселенскую боль и тоску из-за утраты. Разумеется, она знала с самого начала, какая участь ожидает Христа, и можно только представить, какие чувства терзали ее изнутри все 33 года Его земной проповеди. Даже осознавая всю важность своей миссии и участия в Божественном плане спасения мира, Мария, прежде всего, оставалась матерью, которая искренне любила Сына так, как способна любить лишь мать.

Трагизм происходящего подчеркивает чёрное одеяние Богородицы. Вокруг неё парят ангелы, выражающее своё сочувствие и скорбящие вместе с Ней. Они облачены в одежды цвета радуги, что связывает сюжет с ветхозаветной историей, когда Бог поставил радугу как символ нового мира. Здесь, на картине, радуга отражает принесенную жертву Христа для возрождения падшего человечества. У ног Иисуса лежит терновый венец, на котором заметны капли крови. Полотно Бугро вызывает светлое ощущение надежды даже в такой трагический момент.

История создания

На создание картины «Пьета» Вильяма Бугро подтолкнула печальная ситуация в собственной жизни. Будучи на пике славы, Бугро женился на Мари-Нелли Моншабло, которая впоследствии родит ему пятерых детей. Но семейное счастье живописца, к сожалению, продлилось совсем недолго. Страшная трагедия неожиданно ворвалась в его жизнь: один за одним умерли трое его детей, а вслед за ними покинула этот мир и жена. Тяжкое горе легло на плечи художника и, как результат, нашло свое отражение в его творчестве. Одно за другим он напишет полотна - «Дева утешения» и «Пьета», воплотившие скорбь, страдание и неуемную боль.

Чтобы выразить всю горечь потери, живописец обратился к евангельской истории о распятии Христа и воспроизвел ее в своей работе, которую назвал «Пьета» (в переводе с итальянского – «Жалость»). Это распространенный библейский сюжет в живописи, связанный с изображением Богородицы, оплакивающей Христа. Примечательно, что Бугро искал утешения именно в Евангелии, а это придавало ему сил воплощать свои переживания в творчестве и создавать новые прекрасные полотна.

Отношение автора к вере

Вильям Бугро был не только талантливым художником, чьи произведения вызывают восторг в наше время. Он также имел глубокую искреннюю веру в Бога, являлся преданным сторонником католической ветви христианства. Произведения на религиозные сюжеты, написанные художником, отличаются яркими эмоциональными переживаниями, корни которых уходят внутрь души самого живописца.

Такие его работы, как «Пьета», «Богородица и ангелы, играющие музыку», «Бичевание Христа», «Сострадание» и другие пронизаны евангельским светом истины, напоминают о жертве, принесенной Спасителем во имя искупления грехов в этом мире. Сам автор был убежден, что его главная цель как верующего человека – это использовать свой талант в качестве выражения безграничной любви и верности Всемогущему Творцу.

Биография

Вильям Адольф Бугро́ (30 ноября 1825 года, Ла-Рошель — 19 августа 1905 года, там же) — французский живописец, видный представитель салонного академизма XIX века. Его творчество может характеризоваться как «квинтэссенция живописи своего поколения».

Художник был вторым из восьми детей Теодора Бугро и его супруги Марии Маргариты Аделины Бонин. Согласно традиции, Вильяма крестили в кальвинистской церкви, но пяти лет от роду он был обращен в католическую веру по настоянию дяди-священника Эжена. Тот привил Вильяму искреннюю веру, а также любовь к литературе. Эжен Бугро устроил племянника в школу в Поне, там он мог посещать занятия по рисованию и быстро добился первых успехов; преподавал в школе Луи Саж. В 1844 году он получил первый приз за историческую картину.

В апреле 1846 года 21-летний Вильям Бугро поступил в мастерскую Франсуа Пико, а также, по его рекомендации, в Школу изящных искусств. В 1850 году Бугро на 4 года был командирован в Рим. В Италии оформились вкусы и эстетические предпочтения Бугро. Главными для себя авторитетами в живописи он называл Микеланджело, Рафаэля и Леонардо да Винчи.

Вильям Бугро всю жизнь являлся последовательным приверженцем академизма и «идеального романтизма», но в 1890-е годы в целом ряде его работ проявился новый метод раскрытия сущности изображаемого человека, возникший при несомненном влиянии символизма. В последние двадцать лет жизни Бугро активнее, чем прежде, участвовал в общественной жизни. Ещё в 1883 году он был избран президентом ассоциации барона Тейлора, поддерживающей нуждающихся художников и членов их семей. В 1885 году он стал командором ордена Почётного легиона. В июле 1905 года 79-летний художник отправился на родину в Ла-Рошель, где скончался 19 августа. Спустя пять дней его с почестями, положенными командору Почётного Легиона, похоронили на кладбище Монпарнас в Париже.

Автор текста: Абрамова Татьяна Александровна.