yandex

Снятие со креста - Александр Андреевич Иванов

Ошибка в тексте ?

Выделите ее мышкой и нажмите

Ctrl + Enter
Снятие со креста
Снятие со креста
Автор: Александр Андреевич Иванов
Местонахождение: Государственная Третьяковская галерея
Произведение: Снятие со креста
Жанр: Художественное
Эпоха/течение: классицизм, академизм
Дата создания: 1849-1858 гг.

Описание произведения.

Снятие Тела Иисуса со креста — эпизод, описанный всеми четырьмя евангелистами. Как повествуют апостолы, вечером в день Распятия, так как была пятница, иудейские власти решили не оставлять казненных висящими на крестах до субботы, а ускорить казнь. Двум разбойникам стража перебила голени, а Иисусу, испустившему дух раньше, войны пронзили копьем ребра.

Друзья и тайные ученики Христа — Иосиф Аримафейский и Никодим были членами синедриона, знатными и богатыми людьми Иерусалима, они взяли на себя заботы о погребении Спасителя.

Иосиф Аримафейский не побоялся пойти к Пилату, римскому префекту Иудеи, и попросил отдать тело Иисуса. Христос был похоронен в его гробнице, которую старейшина вырубил для себя в скале. Благодаря этому смелому и самоотверженному поступку Иосиф Аримафейский вошел в евангельскую историю, но больше о нем ничего не известно.

Никодим был тайным учеником Иисуса. В евангелии от Иоанна он появляется трижды. Первый раз он встречается с Христом ночью, и Иисус открывает ему новый смысл Писания (Ин. 3:2-18), второй раз Никодим защищает молодого Равви на собрании фарисеев (Ин. 7: 50-53), и в третий раз он участвует в погребении Иисуса (Ин. 19:39).

Сюжет погребения можно назвать программным в цикле «Страстей Господних». Библейские эскизы на тему «Страстей», начиная с иллюстрации «Тайной вечери», являются одними из самых удачных эскизов Александра Иванова. Художник пробует выразить трагическую линию страданий Христа на двух уровнях — через эмоциональную концентрацию героев и, прежде всего, самого Иисуса, и в то же самое время через замедленный ритм всего, что окружает Спасителя.

«Погребение Христа» в этом смысле эскиз, продолжающий предыдущий — «Знавшие Иисуса смотрят издали на Распятие», как новое звено в цепочке античного фриза. Композиция построена по принципу золотого сечения. Тело мертвого Иисуса покоится на руках у Никодима с Иосифом. Их симметричные фигуры, созвучны уходящей вдаль параллели кипарисов. Двое тайных учеников — как две опоры, через которые протянуто снятое со креста тело Учителя. Иосиф с Никодимом осторожно и бережно перекладывают Иисуса на плащаницу. За безжизненную руку Христа держит Его мать, Мария. Ее движение, профиль, упавшие волосы повторяют образ Марии с эскиза о Распятии. Это, несомненно, Она, самая близкая и родная, провожает своего единственного Сына. Позади Марии три женщины, две из них открывают сосуд с маслом, чтобы подготовить принесенную третьей ткань. С левой стороны эскиза, позади Иосифа с Никодимом, войны уносят тела двух разбойников. На земле лежат кресты. Казнь состоялась, вот главный убитый, и теперь настало время покоя.

Все герои, кроме Иосифа, Никодима и Иисуса лишены цвета, художник дал им лишь общий контур. Такое решение сужает весь окружающий, суетный мир иллюстрации до одной точки — тела мертвого Бога, невесомо повисшего на руках людей между небом и землей.

Акварель Александра Иванова «Погребение Христа» — аллюзия на плащаницу, выносимую в Страстную Пятницу. Александру Иванову, безусловно, были известны с детства знаменитые песнопения Страстной Пятницы, их мерный и плавный ритм: «Тебе одеющегося светом яко ризою, снем Иосиф с древа с Никодимом, видев мертва нага непогребенна» и «Благообразный Иосиф с древа снем Причистое Тело Твое, плащаницею чистою обвив и благоуханьми во гробе нове покрыв положи». Художник вольно или невольно следует словам стихиры и тропаря, пуская луч света на тело Христа, убирая излишнюю суету и причитания жен за невидимые границы эскиза, оставляя важным только данную минуту.

Помимо родной православной традиции, в которой воспитывался Александр Иванов, художник впитал в свои плоть и кровь античную культуру, что позволило ему проиллюстрировать самые грустные страницы Нового Завета, как античную драму, торжественно и ровно.

История создания.

В последнее десятилетие своей жизни, в 1849–1858 годы, Александр Иванов трудился над большой серией рисунков и акварелей, получивших название «Библейские эскизы».

Художник мечтал поучаствовать в росписях Храма Христа Спасителя, но заказ был отдан К. Брюллову, что побудило Александр Иванова придумать свой проект, посвященный религиозным сюжетам Ветхого и Нового Заветов.

Он хотел расписать фресками некое здание, которое должно было быть чем-то средним между «храмом искусства» – прообразом музея, и «храмом философии». Эскизами к этим ненаписанным фрескам стало несколько сотен акварелей. Проект подобного «Храма человечества» был утопией. Задуманный цикл был призван «увенчать все усилия ученых и антиквариев», представив библейский мир в той интерпретации, которую предлагала новейшая литературная ученость. Для Александра Иванова стала открытием книга «Жизнь Иисуса» пера Д. Штрауса. Художник увлекся библейской археологией и источниковедением, зарисовывая христианские памятники Италии.

Иванов ищет через свои эскизы форму воспроизведения библейской реальности. Предметом пристального изучения для него становится восточное искусство, в котором он видит фундамент возникновения христианства. По тонкому замечанию одного из исследователей, которое приводит М. В. Алпатов в своем труде, не называя авторства, «древневосточные элементы введены органически в стиль эскизов, воздействуя на него так же, как воздействовали они в свое время на эллинизм при сложении византийского искусства».

Библейские эскизы Александра Иванова, плод его многолетних размышлений над Ветхим Заветом и Евангелием, были признаны такими критиками, как А. И. Бенуа и В. В. Стасов, вершиной его творчества, превышающими по мастерству полотно «Явление Христа народу».

Сергей Иванов, брат художника, писал: «Эти композиции делались моим братом в продолжении 8-ми лет, т. е. с 1849 г. до начала 1858 года, времени поездки моего брата в Петербург и его кончины. Что это так, тому довольно доказательств: первым и главным, конечно, служит самый рисунок, освободившийся от всякой манерности и делавшийся легким и покорным выражением мысли». Под манерностью Сергей понимал отход от подражания итальянским мастерам, на котором настаивал русский академизм. Теперь у Александра Иванова был свой собственный стиль. Он обрел свободу от академической рутины, что отразилось в самых простых, ничем не стесняемых поворотах и положениях героев. Пейзаж перестал быть калькой с итальянских местностей – римских, тосканских, он приблизился к европейскому пейзажу, который мастер изучал по снимкам иностранных путешественников, чаще всего, англичан. Все библейские изображения носят на себе отпечаток не только Востока вообще, но и Палестины в особенности, и живо переносят в местность, действительно характерную для Ветхого Завета и Евангелия.

Александр Иванов буквально жил библейскими рисунками, поэтому каждое отдельное значение, ведшее его к достижению жизненной цели, было ему безмерно важно, дорого и интересно.

Эскизы Иванова воспроизводят самую готовность древнего мира к неожиданным метаморфозам и предрасположенность живущих в этом мире людей к переживанию чуда.

Отношение автора к вере.

Большинство произведений Александра Иванова написаны на библейские сюжеты. Помимо полномасштабных картин, таких как «Явление Христа Марии Магдалине после воскресения» или «Явление Христа народу», художник трудился над большой серией рисунков и акварелей, получивших название «Библейские эскизы». Религиозно-историческая тематика – основная в творчестве Александра Иванова. Писатель и друг художника Н. В. Гоголь в книге «Выбранные места из переписки с друзьями» очень точно описал Александра Иванова в период его работы над полотном «Явление Христа народу»: «умер для всего в мире» и «ведет жизнь истинно монашескую, корпя день и ночь над своей работой и молясь ежеминутно». По словам И. С. Тургенева, художник «молится ежеминутно» и «знает Библию от слова до слова». Тем не менее, связи Александра Иванова с А. И. Герценом и Н. Г. Чернышевским породили толки о религиозной разочарованности художника к концу жизни. Здесь следует обратить внимание на исторические реалии 1850-х годов. Религиозное свободомыслие не приветствовалось, государственная цензура носила как светский, так и церковный характер. «Ослабление веры», на которое сетовал художник, не помешало ему создать большую серию библейских эскизов. Подобный парадокс биографии художника свидетельствует скорее о сложности и многогранности его религиозного чувства, о неослабевающем интересе на протяжении всей его жизни к фигуре Христа.

Всю жизнь Иванова наполняла и вела идея изобразить Христа, Его жизнь и учение, влияние на народ и распространение проповеди. Многое из задуманного художник выполнил. В «Эскизах» Иванов нарисовал с великим талантом и совершенством немало сцен из жизни Христа и учеников, но все, что тут есть значительного и великого, коснулось только исторической и бытовой стороны событий, сами же герои выполнены ровно, спокойно, без всплесков экспрессии и чувства. Какую противоположность этому представляют иллюстрации Иванова к Ветхому Завету, живые, эмоциональные, с историческими реалиями, вдохновленными тщательным изучением библейской археологии.

Биография.

Александр Иванов (1806–1858 гг.) родился в семье художника, профессора живописи Императорской Академии Художеств Андрея Ивановича Иванова. С детства воспитывавшийся в атмосфере творческого поиска и диалога, в одиннадцать лет мальчик поступил «посторонним» учеником в Императорскую Академию художеств. Он учился там при поддержке Общества поощрения художников и под руководством своего отца.

За успехи в рисовании Александр получил две серебряные медали, был награждён малой золотой медалью за картину «Приам испрашивает у Ахиллеса тело Гектора». В 1827 году он получил большую золотую медаль и звание художника XIV класса за полотно «Иосиф, толкующий сны заключенным с ним в темнице виночерпию и хлебодару».

Общество поощрения художников решило послать Александра Иванова за свой счет за границу, для дальнейшего усовершенствования мастерства, с требованием, чтобы он написал ещё одну картину на тему «Беллерофонт отправляется в поход против Химеры». Выполнив это требование, Иванов в 1830 году отправился в Европу, и через Германию, с остановкой на некоторое время в Дрездене, прибыл в Рим. В это время Рим был местом средоточия русской интеллигенции.

В Италии первые работы Иванова заключались в копировании «Сотворения человека» Микеланджело в Сикстинской капелле и в написании эскизов на разные библейские сюжеты. Усердно изучая Священное Писание, в особенности Новый Завет, Иванов всё более увлекался мыслью изобразить на большом полотне первое явление Мессии народу, но, прежде чем приступить к этой трудной задаче, хотел испробовать свои силы, написав менее масштабное произведение. Так в 1834—1835 годах появилась картина «Явление воскресшего Христа Марии Магдалине».

Эта работа имела большой успех как в Риме, так и в Санкт-Петербурге, где в 1836 году художник удостоился за неё звания академика.

Ободренный успехом, Иванов принялся за «Явление Христа народу». Работа затянулась на двадцать лет (1836–1857 гг.), и только в 1858 году художник решился представить полотно в Санкт-Петербурге. Выставка самой картины и всех относящихся к ней эскизов и этюдов была организована в одном из залов Академии Художеств и произвела сильное впечатление на общественность.

В хлопотах о дальнейшей участи своей картины Иванов, и так не отличавшийся крепким здоровьем, окончательно истощил организм, поэтому малейших холерических припадков в соединении с легкой простудой было достаточно для того, чтобы свести его в могилу. Он умер после кратковременной болезни 3 июля 1858 года и, при большом стечении народа, был погребен на кладбище Воскресенского Новодевичьего монастыря. Впоследствии останки художника перезахоронили, и ныне его могила находится на Тихвинском кладбище Александро-Невской лавры.

Автор текста: Надежда Анатольевна Завальная.

Оставить комментарий